Los mejores y peores finales de la serie en la historia de la televisión

Por Nina Starner/11 de junio de 2019 4:19 pm EDT

Cuando un programa popular se acerca a su final después de varias temporadas de tramas cuidadosas y arcos de personajes en capas, puede ser intimidante descubrir cómo pegar el aterrizaje perfectamente sin decepcionar a los fanáticos leales. Algunos programas logran vincular las tramas de manera ordenada y satisfactoria, dejando a los espectadores felices con la forma en que sus personajes favoritos se despidieron. Otros arruinan por completo sus grandes acabados, dejando al público gritando y furioso mientras observan cómo los universos que aman se ven afectados por la mala escritura, la ejecución descuidada y el desarrollo inconsistente de los personajes.

A lo largo de los años, los fanáticos de la televisión han visto tantos programas clásicos ir y venir, y aunque algunos han mantenido sus aterrizajes espectacularmente, otros han fracasado, trabajando contra expectativas altísimas y, en última instancia, no logran años de potencial. Desde fantasías de gran presupuesto hasta dramas de época íntima y comedias estridentes, estos son algunos de nuestros finales de series favoritas de todos los tiempos, junto con algunos que terminaron malgastando toda la buena voluntad acumulada a lo largo de sus carreras. Naturalmente, seguirán los spoilers de todos estos espectáculos.



Lo mejor: seis pies debajo

Después del éxito de su guión. belleza americana, Alan Ball se ramificó en televisión, colaborando con HBO en Seis pies debajo. Un dramático drama familiar que se centró en la funeraria en California, el amado críticamente El programa obtuvo muchos premios durante su carrera de cinco temporadas y contó con muchos actores aclamados, incluidos Michael C. Hall, Frances Conroy, Peter Krause, Lauren Ambrose y más.

Su final de serie, que envuelve las líneas de la familia central de una manera súper satisfactoria, todavía se considera como uno de el mejor en la historia de la televisión Para un programa que se enfocó tanto en la muerte, es lógico que el final muestre destellos hacia adelante para que cada personaje principal muestre cómo morirían, proporcionando una verdadera finalidad para los espectadores que siguieron a la familia Fisher durante las cinco temporadas. Gracias a su gran impacto emocional y guión cuidadosamente elaborado, Seis pies debajo le dio a sus fanáticos y a sus personajes el final que merecían, y el final ha resonado con los espectadores a lo largo de los años desde que se emitió.

Lo peor: perdido

Creado por J.J. Abrams después del éxito de su anterior monstruo ABC, Alias, este drama increíblemente ambicioso contó la gran historia de los sobrevivientes de un accidente aéreo atrapados en una isla remota y misteriosa. Como si estar varado no fuera un problema lo suficientemente grande, los pasajeros del Vuelo 815 de Oceanic encuentran muchos problemas extraños en la isla, desde osos polares hasta monstruos de humo y extrañas coincidencias. Perdió es todavía constantemente clasificado como una de las mejores series de televisión de todos los tiempos y sigue siendo infinitamente observable, ya que los espectadores antiguos y nuevos buscan pistas y huevos de Pascua en cada episodio.



Abrams, junto con los showrunners Damon Lindelof y Carlton Cuse, establecieron muchos misterios que los fanáticos estaban ansiosos por ver resueltos antes de que el programa llegara al final de sus seis temporadas. Sin embargo, concluir toda esa densa y retorcida mitología siempre sería difícil. Después de una temporada final inestable, el espectáculo termina justo cuando comenzó, con un primer plano sobre Jack Shepherd (Matthew Fox) cuando aparentemente muere. Cada personaje se ve en una iglesia que parece representar la vida futura, lo que plantea la pregunta de si todos habían muerto o no durante toda la serie (un reclamo de los showrunners desacreditado) Probablemente hubo muchas formas satisfactorias de terminarPerdió, pero en la mente de muchos fanáticos, este final confuso pero extrañamente sacarina no era uno de ellos.

Lo mejor: parques y recreación

Uno de los programas más alegres y positivos de la televisión, la comedia dirigida por Amy Poehler. Parques y Recreación deja que sus personajes crezcan y evolucionen a lo largo de sus seis temporadas, celebrando sus triunfos y permitiéndoles recuperarse de sus puntos más bajos. Los fanáticos se encariñaron con los empleados del departamento de Parques y Recreación en Pawnee, Indiana, liderados por Leslie Knope (Poehler), el funcionario gubernamental más entusiasta del mundo. Aunque inicialmente luchó por escapar de las comparaciones conLa oficinano tardó mucho enParques y Rec.dejar su propia marca, generando innumerables memes e incluso su propioDías festivos, sigue siendo querido incluso después de que cerró su carrera en NBC en 2015.

Al final del espectáculo, Leslie se despide de su amado departamento de Parques mientras sus miembros se separan para comenzar una nueva vida en todo el país. Con cada despedida de Leslie, cada personaje obtiene un flash-forward, que muestra cómo cada uno de ellos lograría sus sueños y se abriría camino en el mundo. Desde abril (Aubrey Plaza) y Andy (Chris Pratt) teniendo su primer hijo hasta el disparo deliberadamente ambivalente en el funeral de Jerry (Jim O'Heir) que indica que Leslie o su esposo, Ben (Adam Scott), podrían ser presidentes del ceremonia de nombramiento de la biblioteca de Leslie Knope, cada personaje recibe más despedida satisfactoria posible, encapsulando la actitud esperanzadora y alegre de toda la serie en un solo episodio.



Lo peor: Dexter

Basado en una serie de novelas de Jeff Lindsay, Diestro contó la oscura y ocasionalmente divertida historia de Dexter Morgan, que trabaja como científico forense en Miami durante el día y persigue a los delincuentes por la noche, llevando una doble vida como un asesino en serie decidido a canalizar sus peores impulsos de una manera que proporcione justicia en lugar de carnicería sin sentido. A lo largo de la serie, Dexter intenta (y generalmente falla) salvar a sus seres queridos de otros asesinos peores, y aunque las primeras cuatro temporadas fueron increíblemente bien recibido, la calidad comenzó a disminuir en las últimas temporadas, con el sexta temporada y la final octava temporadaobteniendo las peores críticas de todas.

Con un camino tan rocoso hacia la conclusión, los fanáticos estaban incómodos al final de la serie. Terminaron siendo probados exactamente correcto. Después de tirar el cuerpo de su amada hermana en el océano como basura, Dexter deja a su hijo con su novia (otro asesino en serie), lo que les permite fugarse a Buenos Aires antes de conducir un bote hacia un huracán CGI, solo para resurgir como un leñador fuertemente barbudo en Oregon después de fingir su muerte. Después de pasar ocho temporadas apoyando a Dexter incluso en sus peores momentos, este final no pudo haber sido más decepcionante, abandonando por completo la cuestión de si Dexter sería atrapado o saldría con la suya.

Lo mejor: la oficina

Originalmente dirigido por Steve Carell en una actuación profesional como Michael Scott, el gerente regional bien intencionado pero bufoneso de Dunder Mifflin Paper en Scranton, Pennsylvania,La oficina describió las vidas extraordinariamente ordinarias de los empleados de la compañía durante nueve temporadas. En el proceso, el programa hizo estrellas de actores nuevos como John Krasinski, Mindy Kaling, Ed Helms, Ellie Kemper y Jenna Fischer, solo por nombrar algunos. Adaptado de la serie británica del mismo nombre de Ricky Gervais, La oficina Al principio parecía una nueva versión estadounidense, pero rápidamente se convirtió en una de las más amado comedias de situación de la década de 2000, popularizando el falso documentalformato de comedia de situación que se vería en muchos programas a seguir, incluidos Familia moderna y Parques y Recreación.



A pesar de que Carell dejó el programa en la séptima temporada, continuó corriendo por dos más, y los fanáticos quedaron decepcionados por la disminución de la calidad, desde personajes nuevos e irritantes hasta una posible división entre Jim (Krasinski) y Pam (Fischer), el programa La pareja más duradera. Afortunadamente, la temporada final tuvo un aumento serio en calidad, con el final de la serie, ambientado en la tan esperada boda de Dwight (Rainn Wilson) y Angela (Angela Kinsey), que ofrece finales satisfactorios para cada personaje, resolución a hilos de trama persistentes, y el mejor 'eso es lo que ella dijo' de todos los tiempos, La oficina cerró sus puertas con una nota extremadamente alta.

Lo peor: cómo conocí a tu madre

El final de un espectáculo llamado Cómo me encontré con tu madre debería haber sido bastante sencillo, en teoría. La serie, contada en voz alta por una versión anterior de su protagonista, Ted Mosby (con la voz de Bob Saget pero interpretada en pantalla por Josh Radnor), cuenta la historia de cómo conoció a la madre de sus hijos tanto a sus hijos como a los espectadores. La larga historia (nueve temporadas, para ser exactos) pasa por anécdotas sobre sus amigos, su carrera e incluso las otras mujeres que conoce en el camino. La Madre, cuyo nombre finalmente se revela como Traci, es la compañera perfecta para Ted ... pero desafortunadamente, todavía no obtienen su final feliz.



Después de una temporada final frustrante que se centró por completo en un lapso de tres días (específicamente, un fin de semana de bodas), el final proporcionó finales insatisfactorios para casi todos los personajes. En la primera media hora, la pareja cuya boda duró toda la última temporada, Robin (Cobie Smulders) y Barney (Neil Patrick Harris) se separaron, y este último se convierte en un 'hombre cambiado' una vez que tiene una hija ... que en realidad solo significa que comienza mujeres avergonzadas. Ninguno de los amigos de Ted realmente tiene un final que honre toda su historia, pero lo peor de todo es que la Madre es asesinada en un montaje silencioso solo para que Ted y Robin puedan volver a estar juntos. Insatisfactorio es una cosa, pero traicionar El espectáculo para ir con una conclusión planificada previamente es aún peor.

Lo mejor: los soprano

Podría decirse que el programa que inició la edad de oro de los 'dramas de prestigio' de HBO Los Sopranos todavía está clasificado como uno de los mejores programas de televisión alguna vez golpear las ondas de radio. La obra maestra de David Chase que se centró en una familia de la mafia en Nueva Jersey, protagonizó a James Gandolfini como Tony Soprano, uno de los grandes antihéroes de la televisión, que lucha por equilibrar su 'negocio' con su vida familiar. Una épica en expansión llena de personajes inolvidables, escritura increíble, actuaciones innovadoras y algunos de los más escenas memorables de todos los tiempos, Los Sopranos sigue siendo una leyenda televisiva.

Después de concluir las historias de Tony y su familia lo mejor posible, la serie cerró su increíble carrera con un final impactante. Todavía huyendo de los mafiosos enemigos y del FBI, Tony y su familia se sientan en un restaurante mientras el 'Don't Stop Believin' de Journey suena en la máquina de discos. A medida que las personas entran y salen, todos los cuales podrían ser potencialmente peligrosos para Tony, la pantalla se corta repentinamente a negro sin resolución. Puede parecer que esto enfurecería a los espectadores (y algunos pensé que había algo mal con sus televisores), pero el final ambiguo fue en realidad finalmente amadocomo una expresión ingeniosa de la naturaleza impredecible de la vida y la muerte. Para una serie tan complicada, nunca habría un final simple o ordenado, y esta puede haber sido la única conclusión posible para la familia Soprano.

Lo peor: Juego de tronos

Después de ocho temporadas de todo, desde intrigas políticas hasta guerras completas, desde lugares fantásticos hasta zombis y dragones de hielo, Game of Thrones se había convertido en un fenómeno de la cultura pop, recogiendo cargamentos de premios y toneladas de reconocimiento de la críticaRompiendo registros en todo, desde nominaciones al Emmy hasta audiencia. A pesar de muchas otras tramas secundarias, la verdadera pregunta se redujo a qué personaje terminaría sentado en el Trono de Hierro, y los fanáticos de todo el mundo estaban ansiosos por ver quién reinaría sobre los Siete Reinos, con contendientes feroces como Daenerys Targaryen (Emilia Clarke) , Jon Snow (Kit Harington), Cersei Lannister (Lena Headey) y Sansa Stark (Sophie Turner) compitiendo por el control.

Al final, nadie obtiene el Trono real, que es asado por un dragón vengativo después de que Jon apuñala a Daenerys por el bien del reino, y el líder recién elegido de los Siete Reinos termina siendo Bran Stark (Isaac Hempstead-Wright), un Elección inesperada gracias a su falta de calificaciones y su corta edad. Emparejar un decepcionante final con un desastrosa temporada final, en el que la mitad del desarrollo del personaje y la construcción del mundo del programa se eliminó rápidamente a medida que los creadores corrieron hacia la línea de meta, y obtienes un final bastante terrible para uno de los espectáculos más grandes de todos los tiempos.

Lo mejor: los estadounidenses

Uno de los mas aclamado serie de los años 2010, Los americanos cuenta la historia de una pareja suburbana que no es lo que parece. Ambientada en la década de 1980 en medio de la Guerra Fría, Philip y Elizabeth Jennings (interpretada por pareja de la vida real Matthew Rhys y Keri Russell) parecen ser la gente promedio de al lado, pero en realidad, son un par de súper espías de la KGB enviados por Rusia para causar estragos en Estados Unidos y su gobierno. Para complicar aún más las cosas, el agente del FBI Stan Beeman (Noah Emmerich) vive justo al lado, siguiendo sin darse cuenta a sus propios vecinos durante toda la serie.

Después de seis temporadas en FX, durante las cuales se convirtió un accesorio importante en el panorama televisivo, Los americanos llegó a su fin con 'COMIENZO, 'en el que, después de años de intriga y violencia, los Jennings admiten sus identidades a Stan y regresan a su Rusia natal, pero en un giro desgarrador, dejan a sus dos hijos en los Estados Unidos. El momento punitivo donde Paige (Holly Taylor) abandona a sus padres durante su viaje de regreso a Rusia es desgarrador, pero se mantiene fiel al tipo de espectáculo. Los americanos siempre lo fue, proporcionando un cierre satisfactorio para sus fanáticos.

Lo peor: Gossip Girl

Una mirada exagerada al estilo de vida de los adolescentes más privilegiados y mimados de Nueva York, la adaptación de CW de la popular serie de libros para jóvenes adultos Chica chismosa Inmediatamente planteó una pregunta importante: ¿quién es la Gossip Girl titular y por qué estaba tan decidida a derrotar a un grupo muy específico de estudiantes de secundaria? Con un blog anónimo, Gossip Girl pasa años atormentando a adolescentes hermosas y súper ricas como Serena van der Woodsen (Blake Lively) y Blair Waldorf (Leighton Meester), sin revelar su identidad o sus verdaderos objetivos.

A medida que el programa progresó durante seis temporadas, sin duda comenzó a desviarse, y después de un desigual y demasiado dramático temporada final, el programa finalmente reveló la identidad de Gossip Girl. Resulta que ni siquiera era una niña: Dan Humphrey (Penn Badgley), el 'extraño' de Brooklyn, había estado tirando de los hilos todo el tiempo. Todos los personajes parecen relativamente bien con el hecho de que su amigo más cercano los había estado acosando cibernéticamente durante años, y la víctima más frecuente de Gossip Girl, Serena, incluso se casa su matón Los creadores admitieron que este plan de juego apresurado e increíble era cambiado a mitad de la serie cuando los fanáticos descubrieron sus intenciones originales, y dado que hay muchos momentos en los que está claro que Dan no pudo han sido Gossip Girl, ciertamente se nota.

Lo mejor: Broad City

Una oda caprichosa y obscena a la amistad femenina, Ciudad amplia comenzó como una serie web creada por las estrellas Ilana Glazer y Abbi Jacobson, pero luego atrapó la mirada de Amy Poehler y se inscribió como productora ejecutiva, terminó encontrando un hogar en Comedy Central y funcionando durante cinco temporadas. A lo largo de la serie, Ilana y Abbi, quienes comparten sus nombres con sus personajes, se embarcan en muchas aventuras al lado de los demás, desde debilidades románticas hasta trabajos terribles, el espectáculo siempre está en su mejor momento cuando Abbi e Ilana están juntas. .

Sin embargo, a medida que los dos creadores crecieron, sabían que necesitaban imaginar un punto final para su espectáculo, y lo que eso significaba para los ficticios Abbi e Ilana era que necesitaban algo de distancia. Durante la quinta y última temporada, Abbi es aceptada en un retiro de artistas en Colorado, cumpliendo un sueño de toda la vida, pero esto significa dejar a su alma gemela Ilana en Nueva York. Aunque Ilana es inicialmente resistente, finalmente acepta las noticias de Abbi, y las dos tienen una aventura perfecta final antes de que las veamos FaceTiming de costa a costa ... hasta que finalmente, la cámara retrocede, mostrando múltiples pares de mejores amigas. mientras Lizzo canta al fondo. Para un programa sobre la amistad femenina, este final lo consiguió exactamente correcto, mostrando la importancia de mantenerse conectado con su mejor amigo, sin importar dónde estén ambos.

Lo peor: castillo de naipes

Uno de Netflix serie original inauguralDe Beau Willimon Castillo de naipes fue una serie innovadora en su lanzamiento. Con un piloto dirigido por David Fincher y un elenco que incluyó a Kevin Spacey, Robin Wright, Kate Mara y Michael Kelly, el programa se centró en la parte más oscura de la política estadounidense, específicamente en relación con las maquinaciones encubiertas de Frank Underwood (Spacey) y su propia Lady MacBeth, Claire Underwood ( Wright) A medida que avanzaba la serie, los dos literalmente mataron para ganar y mantener el poder, y a pesar de ser ignorado por el Secretario de Estado al comienzo de la serie, Frank se convierte en Presidente ... y finalmente, también lo hace Claire.

Spacey, sin embargo, fue rápidamente eliminado del programa después de acusaciones serias rompió sobre su historia de mala conducta sexual. Al comienzo de la sexta y última temporada del programa, el público estaba dicho que Frank había muerto, dejando a Claire asumir el manto como protagonista del programa. A pesar de una actuación formidable de una actriz talentosa como Wright, el programa se había quedado sin fuerza, y el final la encuentra en un enfrentamiento con Stamper (Kelly), quien admite haber envenenado a Frank antes de intentar matar a Claire, quien gana la batalla. y observa cómo se desangra en la Oficina Oval. Tarjetas siempre fue explosivo, pero a raíz de la salida de Spacey, es decepcionante que terminara con un decepcionantegiro.

Lo mejor: Breaking Bad

El heredero aparente para Los Sopranos, El gran éxito de AMC Hacerse malo compartió mucho en común con la innovadora serie de HBO, centrándose en un antihéroe criminal que intenta proteger a su familia a toda costa. Aún así, Tony Soprano y Walter White no son el mismo personaje. Mientras Walter White, un profesor de química de la escuela secundaria se convirtió en el narcotraficante, el célebre actor Bryan Cranston tuvo años de actuaciones dinámicas y desgarradoras junto a actores igualmente hábiles como Aaron Paul, Dean Norris, Bob Odenkirk y Anna Gunn, por nombrar algunos. La serie puede haber comenzado con White entrando en el negocio de metanfetamina para tratar de mantener a su familia frente a un diagnóstico terminal, pero a medida que avanza, se corrompe por el dinero, la codicia y el poder.

Uno de los episodios posteriores de la quinta y última temporada, 'Ozymandias', se encuentra entre los más celebrados, pero 'Felina', el final, se mantiene perfectamente bien. Mientras sigue huyendo de la DEA, Walt se asegura de que su familia esté cuidada, incluso logrando despedirse de su esposa e hijos y liberando a Jesse (Paul) del cautiverio antes de ingresar a su laboratorio por última vez, sucumbiendo a su heridas justo cuando llega la policía. Algunas críticas, a saber, Emily Nussbaum de El neoyorquino, tener argumentó que la mayor parte, que se vincula muy bien, podría haber sido una secuencia de sueño, pero en última instancia, un final feliz con un giro trágico es exactamente lo que Hacerse malo había estado construyendo todo el tiempo.

Lo peor: Seinfeld

El infame 'no mostrar nada,' Seinfeld protagonizó al comediante Jerry Seinfeld en un papel no biográfico; a pesar de interpretar a un comediante llamado Jerry Seinfeld, el personaje tiene poco parecido con el verdadero Seinfeld. Centrado en la vida de Jerry en Nueva York junto a sus amigos Elaine (Julia Louis-Dreyfus), George (Jason Alexander) y Kramer (Michael Richards), el programa destaca los detalles más pequeños de la vida cotidiana, señalando que son raros pero raros. discutido mundanidades. Vacaciones como Festivus, términos como 'regifter', 'hablador bajo' y 'hablador cercano', y frases como '¡No hay sopa para ti!' han permanecido firmemente en el léxico cultural desde que el programa terminó su presentación en 1998, y gracias a la transmisión y la sindicación, continúa encontrando una nueva vida con las nuevas generaciones de fanáticos.

Una de las mejores cosas de Seinfeld fue su completa falta de moral: cada uno de los cuatro personajes principales era, en el fondo, una persona egoísta y, en general, bastante mala, que pasaba por la serie cometiendo pequeños delitos sociales sin pensarlo dos veces. Sin embargo, al final, los cuatro son arrestados por violar una 'Ley del Buen Samaritano' y terminan siendo juzgados por cada cosa grosera o extraña que hayan hecho, enviando un mensaje confuso y convertir todo el asunto en una extraña fábula sobre ser una buena persona, a pesar de todo lo que había sucedido durante las nueve temporadas.

Lo mejor: Veep

Si Seinfeld tuvo uno de los peores finales de todos los tiempos, Julia Louis-Dreyfus al menos alcanzó el oro final más adelante en su carrera con HBO Veep, en la que interpreta a Selina Meyer, la Vicepresidenta titular que planea y se mete en la presidencia no una, sino dos veces. Como Selina, una mujer totalmente corrupta y cruel que no se detendrá ante nada y sacrificará todo solo para sentarse en la Oficina Oval, Louis-Dreyfus ofrece el rendimiento de toda una vida, abusando y atormentando a todos por el más mínimo sabor de poder.

En la última temporada del programa, Selina está simultáneamente en su momento más divertido y peor, montando otra campaña para la presidencia. Aunque finalmente tiene éxito, traiciona a todos en su vida y apuñala a todos sus enemigos por la espalda, armando el movimiento #MeToo contra su oponente. Ella va tan lejos como promete erradicar el matrimonio homosexual para un respaldo (a pesar de que su hija está casada con una mujer), y deja que su sirviente más leal, Gary (un Galardonado con un Emmy actuación de Tony Hale), tome la caída por la violación de la ley desenfrenada de su fundación. Finalmente, se encuentra sola en la Oficina Oval. Desde enviar a Gary a la cárcel hasta su alocada queja sobre su tiempo como Vicepresidenta hasta el momento en que se interrumpe la cobertura del funeral de Selina para informar sobre la muerte de Tom Hanks, el final se queda completamente fiel al tono oscuro e hilarante de toda la serie, brindando un cierre donde se necesita, mientras da a las actuaciones y la escritura la oportunidad de brillar.

Lo peor: Roseanne

Aunque Roseanne ha vivido dos vidas en la televisión, gracias a un renacimiento de corta duración en 2018 (que desplazada a Los Conners después de que la estrella Roseanne Barr se enfureciera racistamente en Twitter ese mismo año), la serie original fue una de las comedias de situación más queridas durante su carrera de 1988-1997. Elogiado constantemente Por su interpretación realista y realista de una familia de cuello azul, la comedia protagonizó a Barr junto a John Goodman, Laurie Metcalfe y Sara Gilbert, contando las historias cotidianas de la familia Conner mientras trataban de criar adolescentes y cómo es cuando ambos padres trabajan fuera de casa.

Durante la novena y última temporada de la serie original, las cosas parecen estar yendo bastante bien para la familia Conner. Dan (Goodman) ha sobrevivido al ataque al corazón que sufrió en la temporada anterior, la hermana de Roseanne, Jackie (Metcalfe) ha encontrado el amor, y la familia Conner incluso gana la lotería, ganándoles millones de dólares. Sin embargo, resulta que todo esto fue un historia inventada escrito por Roseanne para hacer frente al trauma, dado que Dan está realmente muerto, Jackie está sola y luchando con su sexualidad, y la situación financiera de la familia nunca ha mejorado. Este giro maudlin (completamente ignorado por el renacimiento eventual) despojó el espectáculo de la calidez y el humor que caracterizó al resto de la serie y dejó a los fanáticos confundidos, enojados y conmocionados, dando el final más oscuro posible a lo que había sido una familia edificante y relatable. comedia de enredo.

Lo mejor: hombres locos

Otro drama universalmente amado de los años 2000 y 2010, el retrato de una agencia de publicidad que cruzó la década de Matthew Weiner hizo que su estrella, Jon Hamm, fuera un nombre muy conocido. Hombres Locos ofreció al público una visión del mundo corporativo de la década de 1960, así como una ventana a la vida personal de Don Draper (Hamm), un brillante ejecutivo de publicidad que tiene muchas cosas que ocultar. A lo largo de sus siete temporadas, la serie fue aclamado por fanáticos y críticos por igual.

Después de años de acumulación, el final de la serie descubre que Don ya no puede escapar de sus demonios. Atormentado por el secreto de que su nombre no es en realidad Don Draper y que sufre de un paralizante caso de alcoholismo, desaparece, alarmando a sus amigos y compañeros de trabajo, especialmente a su protegida Peggy Olson (Moss). Sin embargo, justo cuando parece que toda la esperanza se puede perder para Don, el espectáculo deja de verlo bronceado y saludable, meditando en un retiro junto a un acantilado en California, sonriendo brevemente antes de que la escena corte la famosa campaña publicitaria 'Quiero comprarle al mundo una Coca-Cola' de Coca-Cola. Por insinuante que Don usó su tiempo para reflexionar espiritualmente para crear uno de las mayores campañas capitalistas de la historia, el programa termina todo mientras se mantiene fiel a sí mismo, dando una despedida perfecta a esta serie única.

Lo peor: sangre verdadera

Alan Ball puede haber proporcionado un final perfecto para Seis pies debajo, pero prácticamente, bueno, dejó caer la pelota cuando llegó el momento de su próxima serie de éxitos. Sangre verdadera, una fiesta de campamento ridícula e intensiva ambientada en la ciudad ficticia de Bon Temps, Louisiana, imagina un mundo donde los vampiros son reales y descubren cómo vivir entre los humanos sin matarlos, gracias a la reciente invención de la 'verdadera sangre' sintética. Sin embargo, algunos siguen siendo peligrosos y, como complicación adicional, la sangre de vampiro es un potente alucinógeno para los humanos, por lo que las dos partes permanecen en un punto muerto. En medio de todo esto, una camarera local y telépata, Sookie Stackhouse (Anna Paquin), se enamora de un vampiro pacífico llamado Bill Compton (Stephen Moyer), que ofrece muchas complicaciones.

Sangre verdadera, a pesar de utilizar el movimiento pro vampiro como una analogía bastante abierta para las luchas por los derechos civiles en el mundo real (notablemente, presenta personajes complejos y diversos de todas las razas y sexualidades), siempre traficados en lo absurdo. Durante siete temporadas, los fanáticos disfrutaron del desfile de hadas, hombres lobo, panteras e incluso ménades, lo que hace que el final mediocre sea aún más frustrante. Después de poner a Sookie en medio de varios triángulos amorosos a lo largo del espectáculo, termina con un esposo nunca visto en lugar de ninguna de sus anteriores intereses amorosos, mientras que todos los demás básicamente tienen un final feliz. Para un espectáculo que proporcionó un paseo tan divertido para sus espectadores, los fanáticos fueron furioso en la forma en que el final fracasó, y es bastante difícil culparlos.

Lo mejor: las sobras

Basado en la novela del mismo nombre de Tom Perrotta y adaptada para televisión por Perrotta y Damon Lindelof de Perdió fama, HBO Los restos Imaginé un mundo donde el 2% de la población humana se desvanece repentinamente en un 'evento similar al éxtasis'. Queda atrás un grupo de sobrevivientes confundidos, enojados y desconcertados que no tienen explicación de por qué les quitaron a sus seres queridos o incluso a dónde fueron. Aunque la primera temporada se aferró a la historia original del libro, el superior dos temporadas posteriores tomó un camino diferente, explorando nuevos personajes y ubicaciones mientras aún presentaba a los dos personajes principales del programa, Kevin Garvey (Justin Theroux) y Nora Durst (Carrie Coon). Nora, cuyos hijos y esposo desaparecieron durante la 'Salida repentina', pasa su vida tratando de descubrir qué sucedió realmente. En los últimos momentos de la serie, parece que podría estar acercándose a la verdad.

Nora intenta usar una máquina misteriosa para viajar a cualquier reino donde se encuentren los que fueron tomados en la 'Salida repentina', y de repente, el público la ve como una mujer mucho mayor que vive en soledad en Australia, dando la bienvenida a un confundido Kevin a su hogar. Aunque él no parece recordarla, ella lo conoce y le dice que cuando 'cruzó', todos estaban felices. Aunque nunca está claro si Nora dice la verdad, esta ambigüedad es una acabado perfecto para este espectáculo misterioso

Lo peor: matorrales

Dirigido por Zach Braff, quien interpretó al Dr. John 'J.D.' Dorio, Scrubs se centró en un grupo de internos médicos que se abrían paso a través de la residencia y luchaban con jefes molestos y casos difíciles a medida que crecían de pasantes mansos a médicos de pleno derecho. Junto a Braff, el público se enamoró de personajes como su mejor amigo extrovertido Turk (Donald Faison), la esposa de Turk y la cariñosa enfermera Carla (Judy Reyes), la mejor amiga de JD y el interés amoroso intermitente Elliot Reid (Sarah Chalke), y el mentor perpetuamente enojado de JD, Dr. Cox (John C. McGinley). El programa contó sus historias a través de secuencias de fantasía intensas, así como momentos más arraigados que hicieron una comedia completa.

Sin embargo, las últimas temporadas fueron interrumpidas por un cambio de red, y cuando Scrubs dio el salto de NBC a ABC, el espectáculo sumergido en calidad y emitido a series finale durante la octava temporada, a pesar de que reapareció con un elenco completamente nuevo de pasantes para otra temporada completa, transmitiendo un final más (por el cual muchos miembros originales del elenco regresaron). Gracias al hecho de que actores como Braff, Faison y Chalke estuvieron ausentes del grueso de las dos últimas temporadas y el creador Bill Lawrence parecía vacilante para revivirlo por novena temporada, Scrubs no tuvo uno, sino dos finales decepcionantes, ninguno de los cuales hizo justicia a toda la serie.